Pedro Páramo de Netflix -¿vale la pena?- la opinión de Extremito

Así es, ya vi Pedro Páramo de Netflix. Dado que quiero realizar una critica en diferentes sentidos y puntos, lo redactaré al estilo lo bueno, lo malo y lo feo, pero empezaré por lo feo y así.

Lo feo: Pedro Páramo es una historia triste y lúgubre que contrasta con lo visto en Netflix -hay que reconocer que de Netflix, al menos no hicieron la edición utilizando una paleta de colores amarilla como en otras obras que relatan México- en realidad hay demasiados colores, pareciera que es cualquier otra película que no es Pedro Páramo.

Por otro lado, la plataforma miente al decir que esta basada en el libro, lo más coherente sería decir que es una adaptación libre. Puesto que se dieron libertades que no debieron darse, entre ellas, en 2 partes de la película los personajes se ríen, siendo que en ese contexto lo que esta pasando no es de risa (uno es cuando la madre de Dolores le pide a Eduviges que se acueste con Pedro Páramo en su luna de miel y la respuesta de Eduviges es solamente carcajearse…).

 

Lo malo: no respetan la estructura del libro y no se parece a las otras adaptaciones cinematográficas del libro que son mucho más certeras (la de 1978 para mi es la mejor y hasta parece que estás viendo el libro y leyendo la película…bueno me entendieron ¿no?). Otra de las cosas que no suceden como en el libro son: el correcaminos del inicio nunca aparece; Eduviges nunca deja claro sí si pasó algo con Pedro Páramo en la luna de miel; el libro te da la posibilidad que Juan Preciado se encuentre falleciendo, o quizás agonizando, por la falta de agua y no porque los espíritus den miedo, la forma en que Fulgencio se va; es más, ni siquiera la muerte de Pedro Paramo es fiel al libro… y se nota que casi ni siquiera se esforzaron en mostrar el paso del tiempo en los personajes, porque por ejemplo, Pedro Páramo es casi el mismo cuando empieza que cuando termina.

Algo que nunca he entendido de Netflix es esa necesidad de mostrar escenas de amor con los protagonistas nadando en lagos y haciendo tomas mientras están sumergidos en el agua solo mirándose el uno al otro cuando en el libro eso nunca pasa.

Quizás después de ver la película te den ganas de leer el libro y te vas a dar cuenta de todas las incongruencias que hay…

 

Y dicho todo lo anterior, aquí viene lo bueno: Es claro que es una visión diferente a la obra del libro y desde la perspectiva de una versión diferente, merece ser vista. Incluso merece el reconocimiento de la valentía de haberse atrevido a intentar hacer una nueva versión de Pedro Páramo. Si te gustó el libro dale una oportunidad a esta película. Solo por ello, le daremos 6 de 10 extremitos a esta película. Se despide su amigo Extremito.

Ultraman. El Ascenso de Netflix-¿Vale la pena?- La Opinión de Extremito

 

Así es, hace unos días se estrenó Ultraman en Netflix. De entrada, me cuesta trabajo entender para que público está dirigida esta película, puesto que primeramente yo conozco a Ultraman porque algunos episodios cuando era niño los pasaban en el canal 7 (soy de México) pero alguien que tenga menos de 25 años, difícilmente le ubicará porque no es de su época, sino me creen, pueden hacer la prueba preguntando.

Por otro lado, la trama no es infantil, veremos a nuestro héroe Kenji Sato tener que asumir el puesto de héroe gigantesco (así es, esta película se parece mucho más a la serie original que el anterior-malhecho- Ultraman de Netflix, lo cual es más del agrado del público y mío); acto seguido, tener que cuidar a un bebe kaiju, cuya madre él mato. Al mismo tiempo que tiene que ser un destacado jugador de baseball que es a lo que él se dedica.

Definitivamente se trata de una metáfora de un hombre que, en cierto momento, tiene que cuidar de un bebe con lo que todo esto implica (pérdida de identidad, espacio de vida y desde luego, adquirir nuevas responsabilidades). También dentro de la trama, veremos que el villano, el Dr Onda, es líder de una organización que apoya a Ultraman, pero le guarda un resentimiento por haber perdido a su esposa. Lo cual ocasionará una excelente pelea final digna de ver.

Los mensajes de la película en sí, hablan de la madurez, el intentar algo que nadie más ha hecho, la responsabilidad de cuidar de alguien, el perdón a los demás, sobre todo a la familia. En ese sentido me recordó a la película del conejito Hop, que también tiene que aprender a madurar y a superarse.

En sí la trama es buena, solamente se considera que hay algunos errores de continuidad dentro de la historia y congruencia, pero además de eso, no queda claro el tamaño de Emu puesto que en una parte de loa película dan a entender que ya creció, pero en otra tiene un tamaño claramente menor…

Por ser una película interesante, emotiva, con buenos mensajes, propositiva y original, le daremos 9 de 10 extremitos, siendo esta una de las mejores calificaciones del blog. Se despide su amigo Extremito, deseándoles una excelente noche.

Komi-San no puede comunicarse-¿Vale la pena?- La Opinión de Extremito

Creo que la mejor sinopsis de la serie que se puede encontrar, es la siguiente:

En su primer día asistiendo a la escuela privada Itan, la protagonista principal de la historia, Shoko Komi, recibe inmediatamente un aumento abrumador de popularidad debido a la belleza estoica y sin precedentes y la elegancia refinada que sus compañeros de clase perciben que posee. Sin embargo, solo Hitohito Tadano, un estudiante extremadamente promedio asignado al asiento al lado del suyo, puede tener la oportunidad de descubrir que, detrás de su apariencia bishōjo, Komi sufre de un Trastorno de ansiedad social y problemas de comunicación con las demás personas, por más que ella quiera en múltiples intentos sin éxito por hablar con cualquier persona. Por su parte, Tadano se dispone a ayudar a Komi en su búsqueda para superar sus problemas de comunicación y conseguir 100 amigos.

Quizás consideres que la trama es muy básica, sin embargo esta muy bien utilizada; y cada capítulo es diferente a otro. En estos momentos hay 24 capítulos en Netflix. Creo que no hay episodios malos, solo que hay escenas desesperantes, en particular hay una donde a Tadano lo visten de mujer para trabajar en un Maid Coffe. Otro capítulo que no le pide nada al chavo del 8 donde todos se la pasan criticándose a otros y termina cayendo mal. Pero a final de cuentas, la serie es entretenida.

Algo que si recomiendo es no verla en familia puesto que hay episodios muy tranquilos, pero hay otros con escenas algo subidas de tono como cuando Najimi se sienta en las piernas de Tadano (por si lo quieres ver: https://www.youtube.com/watch?v=ScAh7Pt1X7o ).

También hay referencias a otras series como Naruto, Code Geass... desde luego, el público para ver esta serie son aquellos que les gusta ver echi, dramas y comedias adolescentes. 

Por lo anterior le daremos 8.5 de 10 extremitos a esta serie que vale mucho la pena ver. Se despide su amigo Extremito.

Película "Mientras Somos Jóvenes de Ben Stiller" -¿Vale la pena?- La Opinión de Extremito

Imagina lo siguiente:

Eres una persona de mediana edad, de nombre Josh (desde que te llamas Josh, sabes que algo no va a terminar bien), vives con tu pareja que es más o menos estable. No tienes hijos, pero tus amigos y amigas ya se están casando y tienen hijos y claramente, aquellas salidas que antes tenían, ya no las tienen (recordé un capítulo de how i met your mother no sé porque). A todo esto, el padre de tu pareja es gran productor de cine y crítico, pero tú no tienes la confianza para hacer algo en común con él. Por tu cuenta, haz realizado trabajos creativos de arte y más o menos eres conocido, pero estas en aquel momento que ya no tienes algo nuevo que aportar…de momento, tú y tu pareja conocen a otra pareja que son MUY PARECIDOS a ustedes, es decir, con las mismas aficiones, intereses y cuando salen los 4 se la pasan genial (que el hecho que sean demasiado parecidos y que les guste lo mismo casualmente, ya es algo raro), y aprenden uno del otro. Resulta que el joven es un gran admirador tuyo y te propone hacer un documental sobre la guerra. Tú y el joven (Jamie) continúan con el proceso creativo, total, no hay nada que perder, son muy amigos, hasta se han drogado juntos (los 4). Al final, él termina de preparar la película, pero por su propia ambición, te deja a un lado y con el tiempo resulta que él planeó tooooodo para hacerte creer que el proyecto era de los 2, pero además de eso, fingió ser tu amigo para llegar al padre de tu pareja y así ganar un premio que sin ti, él no estaría ganando…pero la cereza en el pastel es que él, enfrente de tu suegro, reconoce que te robó la idea y fingió todo, pero el padre de tu pareja, en lugar de recriminarle, le aplaude y le felicita por lo que hizo…olvidé otro detalle, tu pareja besó a Jamie porque te confundió con él…

Esa es toda la trama de “Mientras Seamos Jóvenes” quitando los momentos divertidos, La película se considera buena opción para pasar el rato y al final, rompe con el final feliz que todos esperamos que tenga…

Por momentos pareciera que la película va a tomar otros rumbos o se vuelve compleja, pero al final todo encaja bastante bien.

Buenos, esta película es recomendable para aquellos que nos gusta los papeles que realiza Ben Stiller y ya estamos en esa edad donde algunos de nuestros amigos ya se juntaron o están en proceso de casarse…o que nos comenzamos a preguntar si aquello en lo que estamos trabajando, nos querremos dedicar, porque es un reflejo de la crisis de los 40. Por ser una película regular, más o menos realista, para pasar el tiempo, entretenida y con ligeros toques de suspenso. Le daremos 8 de 10 extremitos. Se despide su amigo Extremito.

Pluto de Netflix. ¿vale la pena?- la opinión de Extremito

Así es. Por redes sociales me enteré que esta serie “era de Astroboy” y supe en ese momento que tenía que verla y comentarla en este blog. Desde luego, Pluto es una serie futurista considerando que en un futuro los robots tienen conciencia humana como una IA y conviven con humanos. Creo que vale la pena empezar por aclarar que NO ES Pluto.

Pluto no es una serie de peleas de robot, ni violencia sin ton ni son. Si esperas ver eso, olvídate de ver esta serie porque HAY MUY POCAS ESCENAS DE COMBATE. En realidad es una serie de suspenso que gira a una investigación sobre casos de “asesinatos” a robots que participaron en una guerra ocurrida en Asia; con la finalidad de dejar desprotegida a la Tierra y que los robots sean quienes la hereden.

Pluto no es una serie centrada en Astroboy, en realidad solo Astroboy -en la serie conocido como Atom- tiene relevancia en 2 de los 8 episodios.

Pluto tampoco es una serie donde los escenarios y lugares que aparecen pasan a segundo término; por el contrario, se denota un gran trabajo de animación llegando a parecer una obra de arte.

Pluto no es una serie sencilla de ver y para entenderla a profundidad deberás enfocar tu atención a la misma; inclusive algunos episodios te darán la impresión de que estás viendo una especie de Black Mirror animando.

Aclarado en lo anterior, la serie se encuentra centrada en el investigador Gesicht. Gesicht además de investigar y volver a ver a sus compañeros de guerra respecto a sus asesinatos mientras trascurre la serie; atraviesa diferentes situaciones como: 

-convivencia con su esposa -que también es robot- y viven una relación de pareja que no esta desprovista de problemas maritales

-lavado de cerebro y olvido de recuerdos por una malograda misión en la cual Gesicht desarrolló el sentimiento de odio

-la misión de proteger al científico que quiere su muerte porque Gesicht mató a su hermano -quien dicho por los personajes de la serie- se lo merecía.

-entre otras cosas.

La serie es emotiva y está hecha para que el espectador reflexione sobre la vida, el amor, el odio, el perdón y al final, sobre la conviencia de los seres humanos y los robots y sus implicaciones.

Definitivamente esta serie no te dejará indiferente después de verla.

Por otro lado, me cuesta trabajo entender para que público se encuentra enfocada la serie: puesto que es diferente a otros productos de astroboy y dista mucho de sus otros productos aunque se entiende que esta serie es una adaptación de la serie clásica de astroboy.

Por ser una serie emotiva, interesante, una obra de arte visual y no dejarte indiferente después de verla, le damos 9 de 10 extremitos. De las mejores calificaciones en el blog.

Película Los juegos del hambre: balada de pájaros cantores y serpientes. ¿Vale la pena?- La opinión de Extremito

Si llevas algo de tiempo siguiendo mi blog te darás cuenta que regularmente no hablo de series o películas que son demasiado comerciales, puesto que no siempre son aquellas que acostumbro ver, pero de vez en cuando es buena hacer una excepción.

Una premisa encontrada en Wikipedia es la siguiente:

Años antes de convertirse en el tiránico presidente de Panem, Coriolanus Snow, de 18 años, es la última esperanza para su familia de recuperar el orgullo y prestigio que tuvo antes de los Días Oscuros. Con la décima edición de Los juegos del hambre acercándose rápidamente, el joven Snow se alarma cuando lo asignan como mentor de Lucy Gray Baird, el tributo femenino del empobrecido Distrito 12. Pero, después de que Lucy Gray atrae toda la atención de Panem cantando desafiante durante la ceremonia de cosecha, Snow piensa que podría ser capaz de cambiar las probabilidades a su favor. Uniendo sus instintos para el espectáculo y su nueva sabiduría política, Snow y Lucy Gray en su carrera contrarreloj para sobrevivir finalmente revelarán quién es un pájaro cantor y quién es una serpiente. 

Mientras transcurra la película te irás dando cuenta que tiene varios mensajes y varios elementos filosóficos, parecido a lo que pasa cuando ves las películas del “Señor de los Anillos” y analizas cosas como: porque Gandalf no pudo tener el anillo siendo que estaba mejor preparado para llevárselo; la dificultad que tuvo Bilbo de quererlo soltar cuando fue el momento; porque Sam resulto ser el compañero adecuando para llevar el anillo…es decir, no son solo escenas de peleas sin ton ni son.

La película es interesante, congruente, bien presentada; la única escena que transcurre demasiado rápido y considero que  que no fue bien trabajada es la de los disparos después del evento de los juegos del hambre.

Me gustaría contrales más, pero vale la pena ver la película sin spoilers. Por todo lo anterior le daremos a este película recomendable de ver 8 de 10 extremitos.

Se despide su amigo Extremito.

One Piece de Netflix. ¿Vale la pena?- la Opinión de Extremito

Cuando quieres ver un producto relanzado en otro formato que mucha gente ha visto pero tú no, no te surge el dilema de compararlo; sin embargo se puede preguntar a los amig@s sí se parece o no y en esta ocasión, teniendo como base lo que he escuchado, se puede decir que la serie de Netflix es fiel con el anime y la narrativa está muy agilizada.

Dejando a un lado la comparación; la serie para alguien que es ajeno es muy buena, entendible; los personajes también muy bien retratados con buen desarrollo. No val caso pero Sanji de niño me recordó al niño de la serie Flapjack)

Visualmente la serie se aprecia como si estuvieras viendo un manga –me recordó la película de spiderman 1 con Tobey que pareciera que estuvieras viendo un comic-; y se percibe que si le invirtieron al escenario lo cual es aplaudible.

También la historia es emocionante y tiene de todo, desde momentos graciosos, hasta de reflexión y tristeza. Si te gustan las series de aventura -aunque no te guste el anime y/o no sabes nada del anime one piece- deberías darle una oportunidad.

Me gustaría
hablar más sobre la trama, pero no sé de qué manera hacerlo sin spoilearles. Les recomiendo encarecidamente que la vean. Por ser una serie de 8 episodios largos, pero bien realizados y con buena historia, le daremos 9 de 10 extremitos; una de las calificaciones más altas del blog hasta el momento.

Se despide su amigo Extremito

Serie de Netflix Yo Nunca. Cuarta Temporada-La Opinión de Extremito

Empezaré diciendo que de los 10 episodios los únicos que valen la pena ver son: el episodio donde Paxton regresa para empezar a trabajar dentro de la Escuela secundaria de Sherman Oaks; y los últimos 2 episodios -y no lo digo porque me alegre que la serie terminó- lo digo porque supieron transmitir esa emotividad de los personajes en esos episodios y darle un final digno (espero que sea el final). 

Pero la mayor parte de esta temporada (y de la serie) no es tan buena, aunque cumple con entretener. Aclarado lo anterior…

En los primeros episodios vemos a Devi hacer todo lo que sus amigas dicen como si no tuviera una voz propia y parece no tener personalidad, aunque en las otras 3 temporadas ha adquirido diferentes experiencias; y veremos de nuevo a Devi saliendo con el chico incorrecto, mentirle a sus amigas, tener crisis de identidad… también en los primeros episodios, la serie te mantiene a la expectativa, pero no porque sea interesante, más bien para no perder el hilo de lo que pasa y no tengas que regresarte a verlo.

Por momentos pareciera que los que hicieron el guión de esta temporada olvidaron que Devi es una chica genio; al igual que Ben tiene, aparte de ser genio, una buena posición económica, por lo cual no debería ser tan antisociable, ni debería serle tan difícil tener otras seguidoras aparte de Devi y la otra novia de Ben. A veces considero que en toda la serie menospreciaron a Ben solo para fortalecer el estereotipo del inteligente antisociable que se puede encontrar en diferentes películas y series de Estados Unidos -aun con el final digno que le dieron en esta temporada a diferencia de las otras-. Inclusive hay un chiste bobo en el cual Ben dice que “es un semental experimentado” el cual ni de lejos fue gracioso…no lo fue…

Para terminar con lo negativo, tal vez me odien por lo que voy a decir, pero la voz de narrador en ciertos episodios agradecía cuando se callaba por lo predecible y repetitivo que se volvía…

Algo positivo es que al menos en esta temporada retomaron la cuestión mística y el toque tradicional de la India con la que inicio la serie donde pasaban cosas con un significado y en resonancia con una persona que tiene costumbres diferentes a las de Estados Unidos, lo cual en la primera temporada funcionó bastante bien.

Así que solo nos queda darle 7 de 10 extremitos a esta temporada que no superó a la primera, pero fue mejor que la segunda y tercera.

Este Mundo no me Hará Mala Persona. ¿Vale la pena?- por Extremito

 

Llevo rato queriendo hacer esta entrada y apenas hoy me di un tiempo para escribirla.

Hace unas semanas se estrenó en Neftlix la miniserie de 6 episodios de “Este mundo no me hará mala persona”, que si bien, los eventos ocurren después de “cortar por la línea de puntos”, no guarda continuidad con esta serie y por ello –se entiende que- no es la segunda temporada.

Eso sí, vuelven a aparecer los personajes de Zero, el armadillo, Secco y Sarah. Un resumen que se puede encontrar en Wikipedia es el siguiente:

La historia gira en torno a la apertura de un refugio para refugiados en un barrio del este de Roma, que ha exacerbado las tensiones entre los neonazis y los antifascistas locales, entre ellos Zero. Mientras tanto, un viejo amigo regresa al barrio tras varios años de ausencia y lucha por reconocer el mundo en el que creció. A Zero le gustaría hacer algo por él, pero se da cuenta de que es incapaz de ayudarle a sentirse de nuevo como en casa.

Algo que es importante aclarar es que mientras la trama de “cortar por la línea de puntos” es más bien critica al existencialismo utilizando la sátira, guardando cierto parecido a la serie de “Los años maravillosos”. La trama de “este mundo no me hará mala persona” más bien gira a situaciones sociales por las que mucha gente pasamos, por ejemplo, al crecer no guardamos la misma ideología, gustos, necesidades, prioridades e intereses que los demás en un ambiente de comunidad -algo así como la serie “Hey arnold”, pero más maduro-, lo cual nos hace tener que separarnos de aquellas personas que pensamos que siempre estarían de nuestro lado.

Al igual que en otras series de Netflix, te narran la historia de cuando Zero era niño y luego joven; y luego la trama actual de adultos que es la actual. Aunque la trama se presenta de forma clara y bien realizada, una vez que la termines de ver es probable que la quieras volver a ver por aquellos detalles que seguramente pasaste por alto.

Desde luego el público dirigido a la serie son adultos, pero creo que cualquiera puede ver la serie y sacar cosas positivas, es muy buena y aunque no es tan graciosa como su antecesora, lo complementa con su carga reflexiva.  Por todo lo anterior, se lleva 8.5 de 10 extremitos al igual que su antecesora.

Realizando mini-retos de escritura de Lorena Amkie 2020. Reto 28 Los peores personajes

Me pidieron uno, pero ya que estoy inspirado. Hablaré de 2 personajes.

Devi Vishwakumar

Es el personaje principal de la serie “Yo Nunca” que cuenta con 4 temporadas. Todavía no he visto la última. En la primera temporada -por mucho la mejor- vimos a Devi aprender de sus errores, tener que discernir entre su vida como habitante de Estados Unidos y sus creencias; así como resolver otros dilemas personales.

Pero la segunda y tercera temporada no guarda conexión alguna con el final de la primera.

Y así, vemos a Devi actuar como tooooda una chica de serie de escuela estadounidense: indecisa, infiel, haciéndole daño a las personas que dice querer (una y otra vez) y lo más increíble, con que se arrepienta o tenga una tarde triste y reflexionando, al día siguiente todo se arregla... la cereza en el pastel es que al final de la segunda temporada -en ese momento- hacen ver a Ben como un tonto por no haberse quedado con Devi, cuando Ben tiene algo que no tiene Paxton llamado DIGNIDAD... al menos en la vida real yo no conozco a alguien que una mujer le sea infiel y le vuelva a hablar "como si nada".

 

Minh

En la película “Mighty power rangers Once and Always”, la actriz que interpreta a Minh la hija de la ranger amarilla no transmite la misma vibra que los power rangers y no se considera tan linda para estar a la altura de dicho papel -es más, casi ni sonríe-. Creo que hubiera quedado mejor cualquier actriz de Cobra kai y hubieran dicho que por cuestiones de inclusión, era hija adoptada de Trini. Y si necesariamente querían una actriz de ojos rasgados, pudieran haber puesto a Devon de Cobra Kai.

Pero bueno, más allá de quien interpreta al personaje, otra cuestión es que no entiendo ese afán de Netflix y de las nuevas series de poner jóvenes pubertos odiosos que se creen más listos y mejores que los adultos. Veo con añoranza aquellos tiempos donde los niños en las películas eran aquellos guías de lo que esta bien y esta mal o son la extensión de otro personaje respecto a como se debe actuar -un ejemplo es el niño que parece en la película del padre “trampitas” quien guía a su hermano el boxeador-.

 

Película Power Rangers de Netflix ¿Vale la pena?- La Opinión de Extremito

Y finalmente podemos ver la película de los power rangers; la cual no estuvo a la altura de una película tan esperada y hay bastante tela de donde cortar para criticar.

De entrada es difícil saber para qué público está dirigida, puesto que podríamos pensar que la película está dedicada a quienes de niños vimos las temporadas mighty murphin hace altededor de 30 años en televisión pública (canal 5 ciudad de México) apostándole a la nostalgia y si has seguido más o menos esas temporadas y las que siguieron, te darás cuenta que hay muchos errores de continuidad, de congruencia y contradicciones dentro del mismo universo de power rangers –solo como ejemplo, dejaré 2 observaciones frikis al final de esta entrada por si gustan leerlas- . Pero bueno, si hoy entras a ver la serie en Netflix verás que es No. 10 en niños. Tomemos en cuenta que los niños podrían ver la película desde cero y no poner atención contexto de la franquicia; es decir, ellos no sabrán que hay otros equipos de rangers ni sus historias…

Y ahora hablemos de la producción y reparto. Creo que hasta cualquier episodio de cualquier temporada tiene más emotividad y transmite emociones que la película; faltando ese acompañamiento de sonido cuando cambia la escena con música que transmite interés en lo que está pasando y transmite emociones de alegría, reflexión, drama, etc… también hay algunas escenas que parecieran esta hechas con flojera tanto de la producción como de los actores 

Creo que Kat y Rocky le pusieron más atención a sus papeles que Billy y Zack. La actriz que interpreta a Minh la hija de la ranger amarilla no transmite la misma vibra que los power rangers y no la considero tan linda para estar a la altura de dicho papel. Ni siquiera Billy ni Zack gritan con la misma enfundia “Triceratops” y “Mastodonte” respectivamente, aunque esto último más bien podrí
a ser un problema de doblaje. También en la producción se aprecia que la pelea en el cementerio fue grabada a diferentes horas o quizás días, dado que en un momento hay sol y en otro esta todo nublado… y ¿aquien se le ocurrió decirle “macitas” a los patrulleros?...

Hay que decirlo, lo único bueno es el final, donde le hacen un tributo emotivo (muy emotivo) a los actores detrás de Trini y Tommy y muestran el opening de la serie remasterizado e inspirado en la apariencia actual de los actores; que bien, podrían haber puesto al inicio y hubiera quedado mejor.

Por solo vender nostalgia, pero no dar un producto a la altura de lo esperado ni coherente. Le daremos 3 de 10 extremitos a esta película siendo la peor calificación de este blog después de la  crítica al libro de Ready Player Two, puesto que al menos dicho libro guarda continuidad con el producto.

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De pilón, observación muy friki No. 1: en una de las escenas vemos que Rita capturó al red ranger dino trueno. La verdad, me hubiera gustado ver como lo hizo, puesto que Conner, si bien, no es el red ranger más listo, si es el más poderoso de todas las temporadas. El solo podría haber acabado con Rita y sus secuaces y con las “macitas”; sino me creen recordemos que:

-Es el único red ranger que tiene 3 modos de ataque, cada uno mucho más poderoso.

-Es más poderoso que el black ranger de su temporada, quien podían derrotar monstruos gigantes sin utilizar zords.

- Derrotó al White ranger de su temporada, quien podía pelear con los otros 4 integrantes aun utilizando el modo superdino (modo 1).

-Levantó a un monstruo gigante con una sola mano.

-Puede crear y controlar una dimensión de bolsillo (lo que sea que eso significa).

-Posee fuerza física combinada de todos sus compañeros, junto a la habilidad de absorber energía mórfica de manera limitada.

-Derrotó a Zeltrax, villano que ni Tommy logró derrotar.

-En el tercer modo de ataque posee un par de cañones que puede destruir a un ejército entero

Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=eSSkOvV1gqM&t=815s

Observación friki no. 2. No se entiende porque Tommy es el ranger verde si ya después se volvió el ranger blanco el cual es más poderoso. Además, si se supone que se desarrolla al mismo tiempo la película que la saga dinotrueno, Tomy era el ranger negro y no el verde; y en dinotrueno no mencionan nada sobre que se quedo con Kat y tuvo un hijo.

Cortar por la Línea de Puntos ¿Vale la pena?- La Opinión de Extremito

Y pasando a caricaturas para adultos que lo son no porque sean sexosas, haya fanservice, sangre, gore, etc…sino más bien por la narrativa reflexiva satírica que a cierta edad se puede entender mucho mejor el trasfondo de la historia, hoy hablaré de "Cortar por la Línea de Puntos" que se puede ver en Netflix.

La serie se divide en 6 episodios que en una sentada los puedes terminar. El resumen según Wikipedia es el siguiente:

Zero es un dibujante treintañero de historietas que vive en Roma y tiene por subconsciente a un armadillo gigante que solo él puede ver. Al comienzo de la obra emprende un viaje a Biella con sus amigos, Sarah y Secco, mientras reflexiona sobre numerosos temas en los que siente haber fracasado. El más importante es su relación con una de sus mejores amigas, Alice, de quien estaba enamorado pero a la que nunca se declaró. De este modo, Zero intenta distraerse por todos los medios de lo que el armadillo quiere recordarle: la verdadera razón por la que el trío está viajando a Biella.

Les reitero, esta serie es muy reflexiva, por lo cual los personajes -salvo Zero- no deben estar demasiado trabajados y es bueno, puesto que así es fácil generar empatía con las situaciones y personajes. Desde luego el público dirigido a la serie son adultos, pero creo que cualquiera puede ver la serie y sacar cosas positivas, pero si es más disfrutable verla en aquella edad donde ya tienez madurez, has pasado por diversos aprendizajes de la vida entre ellos: vivir solo, búsqueda de empleo –sin conseguirlo y darte cuenta que las relaciones sociales son una base para conseguirlo- y desde luego perdidas ya que al final de la serie

ALERTA DE SPOILER

Un personaje muere y resulta que nuestro trío se encontraba yendo a su funeral. Lo cual -a mi parecer- chica con todo lo planteado antes de eso.

Por todo lo anterior, le daremos 8.5 de 10 extremitos a esta serie que vale la pena ver.

Kid Cosmic ¿Vale la pena?- La Opinión de Extremito

De acuerdo a Wikipedia, la serie se puede resumir de la siguiente manera:

Kid Cosmic es una serie animada de ciencia ficción y aventuras creada por Craig McCracken y producida por Netflix. Se centra en un niño llamado Kid y su equipo de superhéroes, quienes en conjunto poseen cinco piedras provenientes del espacio exterior que les brindan superpoderes y las resguardan de los alienígenas que invaden a su pueblo. A lo largo de su aventura, el entusiasta protagonista descubre que la realidad de ser un defensor dista de lo que ha visto en sus ficciones favoritas, por lo que se ve obligado a cambiar su manera de ver las cosas y aprender distintas lecciones de vida. La serie se caracteriza por su estilo «retro 2D» inspirado en historietas clásicas como Daniel el travieso y Las aventuras de Tintín, rasgo que se mezcla con una noción realista de su propio mundo. También se desarrolla en diferentes escenarios, iniciando en un desierto del suroeste de los Estados Unidos y pasando al espacio exterior.

Podemos decir que la historia es sencilla, fácil de digerir y aunque parece una parodia de tramas de superhéroes de otras empresas, mantiene coherencia. También cada capítulo por sí mismo es interesante y no hay uno donde no ocurra nada aunque lleva buen ritmo. También los personajes, sí bien, son personas relativamente normales -y podrían ser cualquiera- se encuentran bien trabajados (al menos los 5 principales). Por lo cual la mayoría genera empatía y es fácil identificarse con alguno de ellos.

Definitivamente el público es para niños pero como adultos que gustan historias de superhéroes es disfrutable. Por lo anterior, le podemos dar 9 de 10 y si te gustan las tramas de superhéroes es imperdible aunque lo bueno empieza a ocurrir por ahí del episodio 4 así que sugiero ser pacientes al empezar a verla.

Se despide su amigo Extremito deseándoles un excelente día.

Nota: No realizaré un resumen propio de la serie porque no se me ocurre como hacerlo sin soltar spoilers y no quiero arruinarles la serie.

SEXIFY Segunda Temporada de Netflix. ¿Vale la pena?- por Extremito

 
Así es, se estrenó el 11 de enero la segunda temporada de Sexify. Yo solo me enteré porque recibí la notificación de Netflix vía correo electrónico y supe que tenía que verla fuera buena o mala; porque fue algo que esperaba con ansías.

La segunda temporada consta de 8 episodios y comienza con que ha pasado algún tiempo y es el lanzamiento de la aplicación para lo cual hay una ceremonia y…resulta que la app no funciona porque se fue la luz por falta de pago.Además, la empresa de nuestras 3 protagonistas debe cerca de medio millón (de la moneda de Polonia, sea cual sea, supongo el euro), a mí me hubiera gustado saber cómo le hicieron para endeudarse de esa manera, puesto que al parecer en la empresa ya tienen subordinados contratados, pero se entiende que al final de la primera temporada ya tenían la app con la que concursaron y perdieron -¿para que necesitaban tanto personal?-. La única forma de endeudarse objetivamente hablando, fueron los gastos de Monika y los estudios de Paulina. Otra incongruencia es que como consiguieron ese dinero, por lo que se entiende, Monika no le había pedido nada a su padre para llevar a cabo su proyecto y no a cualquiera los bancos le prestan tal cantidad de crédito (creo).

Entonces, una empresaria se acerca para proponerles salvar su empresa, la señora Debska -solo de verla, te das cuenta de que es el clásico estereotipo de mujer empresaria: delgada, mirada pesada, pelo corto y de otro color diferente al natural, seria, oportunista, fría y calculadora y desde luego manipuladora que Hollywood se ha encargado de distribuir- pero que necesita una propuesta que atraiga consumidores y a Paulina se le ocurre la gran idea de una app para hombres. Una o dos escenas después Monika dice que los hombres son muy simples, dando a entender que será muy sencillo… y resulta que Debska manda a su subordinado Maks a vigilarles para que hagan “los ajustes” necesarios como despedir personal -que reitero, no sé qué hacía en la empresa- y “educar” -fallidamente- a Monika que es la Jefa e imagen de la empresa (pero era bien sencillo)...

Tiempo después descubren que existe una aplicación para hombres y que “les robaron la idea” según ellas y la mente maestra que les robó la idea no es nada más y nada menos que el villano de la primera temporada, Kripol. Pasan otros eventos en la serie y se les ocurre que mejor comprarán la aplicación, si mal no recuerdo, con el dinero de Debska; cuando antes dijeron que dicha app era basura, y su contenido era solo motivacional…

Pasan otros eventos, algunos que ocasionan tensión a la trama y otros que no le aportan nada -como cuando van Monika y Maks a ver una aplicación respecto a simulaciones de vida- y para no hacer el cuento largo, Debska al ver que no tienen lista la app decide apropiarse de la empresa sin importarles su opinión. Y en el evento donde se va a presentar la aplicación, nuestro trío de heroínas (con ayuda) sabotea dicha presentación, aunque antes implementaron la mejora de lograr que 2 personas que estuvieran cerca utilizando la app fueran compatibles para tener relaciones. Al final el padre de Monika habla con Debska y le convence que no ejerza ninguna acción legal contra ellas debido a que lo que ella iba a hacer con la información de la app, tampoco es del todo legal.

Respecto a nuestro trío de heroínas:

-Monika indiscutiblemente en esta temporada es la protagonista, y sin embargo es la menos reconocible, puesto que pasó de ser la chica que gusta de sexo y sabe más del sexo a ser la imagen seria de Sexify. También es la que más aprende; y es normal dado que esta temporada esta situada en la administración de empresas.

-Natalia, pues sigue siendo la parte intelectual de la aplicación, tiene problemas con Kripol. También tiene problemas con su novio lo cual -considero humildemente- no le aporta nada a la trama y pareciera que el trasfondo con el novio esta de adorno en la serie. Y eso es todo lo que hace.

-Paulina, también esta muy diferente. De ser la chica conservadora y amorosa, pasa a ser una chica con un espíritu libre. Creo que en esta temporada es la que más tiene subtramas como la de su padre, su suegro y el chico con el que no se casó.

De entrada, nos damos cuenta que ya nos cambiaron la serie completamente, ya que pasa de un ambiente estudiantil y de mostrar las implicaciones de estudiar sobre el sexo considerando la conducta humana -como en sex on the city, serie comparada positivamente- y una que otra cosa ocurrente que aporta a la historia como cuando usan la impresora 3D para crear un modelo de consolador, siendo esto lo interesante; a narrar una historia de emprendimiento. También sigo sin entender porque la catalogan como comedia si no es gracioso…no lo es…

En resumen, este temporada entretiene, pero está muy cambiada, al igual que los personajes. Tiene bastantes incoherencias y no esta tan buena como la primera temporada, además que todo transcurre lento. Solo vale la pena ver la segunda temporada salvo si empezaste a ver la primera temporada y quieres ver que pasa (aunque no es necesario ver la primera para entenderle a la segunda). O si estas estudiando administración de empresas y quieres ver un ejemplo de los errores que se pueden cometer y aquello que no se debe de hacer cuando manejas una. Por ello le damos 5 de 10 extremitos a diferencia de la primera temporada que tuvo 8.5.

Nota: Mi intención siempre fue hacer esta entrada una semana después del estreno de esta temporada, pero, al ver que no fue tan buena, no pude evitar procrastinarlo hasta ahorita además que he tenido algo de trabajo y me resfrié…es como cuando tienes que hacer ese ensayo de un tema que querías investigar y al final el tema no dio para mucho. Como podrán ver critique concretamente esta temporada, pero -de todo corazón- lo hice por el gran cariño que le tuve a la primera temporada. Por ello si sacan una tercera temporada, no descarto verla…

Se despide su amigo Extremito

Serie de Netflix Yo Nunca. Tercera Temporada-La Opinión de Extremito

He notado que el problema de cuando las temporadas salen en un rango de tiempo muy separado -y de no ser un verdadero fan de una serie- es que en algún momento se pierde la continuidad de los eventos en las series. Cuando vi que ya había salido la tercera temporada de esta serie supe que tarde o temprano tenía que hacer una opinión al respecto.

Pues esta temporada sirvió para atar algunos cabos sueltos y -tratar- de crear algunas subtramas para los personajes secundarios dándoles algo más de protagonismo, pero por desgracia, algunas no fueron aprovechadas y no llevaron a ningún lado como la subtrama de la hermana de la madre de Devi que se fue a vivir a rentar a otro lado y al ver que los vecinos del departamento no son lo que ella esperaba (actores) tiene que regresar a vivir al mismo lugar. Me da la impresión que cuando estaban realizando las reuniones para organizar la producción de esta temporada tuvieron varias ideas pero al final no supieron como aprovecharlas.

Por otro lado, de nuevo se notó que al igual que en la segunda temporada, se les olvidó toda la parte mística de la primera temporada, aunque en algún momento la mencionan. Al igual que la segunda temporada, no se distingue de cualquier otra serie de adolescentes salvo porque la ascendencia de Devi y la mencionada “inclusión”, pero volvemos a lo mismo, muestran una chica que poco a poco pierde su identidad para adaptarse al estilo de vida de los jóvenes estadounidenses, a la que todo le tiene que salir bien cuando actúa de esa manera. Como si parecer "ser incluido" debas tener el estilo de vida de los jovenes de ese país y actuar y pensar como ellos. También de manera explícita, explora la cuestión de la sexualidad entre los jóvenes, como de hecho el tráiler desde la primera temporada lo demuestra.

En resumen es solo una continuación de la segunda temporada y en realidad no se distingue alguna diferencia en el ritmo de la trama, pero cumple con entretener. Así que solo nos queda darle 6 de 10 extremitos al igual que la segunda temporada.

Cobra Kai Temporada 5, ¿Valió la pena hacerla? - La Opinión de Extremito

El término de la cuarta temporada nos dejó bastantes dudas sobre que ocurría después de perder el último torneo y a algunos nos hizo especular sobre que pasaba después.

A mi parecer, era obvio que tanto Daniel como Jonny tenían que haber dejado de impartir clases. Por lo cual, cuando yo vi que Chozen aparecía al final de la temporada anterior, di por hecho que Chozen iba a abrir un nuevo dojo para que tanto Daniel como Jonny mantuvieran su promesa, pero ya vimos que pasaron otras cosas diferentes…pero pues ya que…

En los primeros capítulos vemos que Miguel busca a su padre quien se encuentra en México y…contra todo pronóstico, dan a entender que lo encuentra, no sin antes pasar por diferentes problemas que forman parte del estereotipo que en las series muestran de México (tranzas, robo, crimen organizado…) que a final de cuentas, yo soy de la idea que todo lo que aparece en la pantalla -salvo las noticias- es ficción, por lo cual los mexicanos no deberíamos sentirnos aludidos, además que también en la serie hay estereotipos de criminales en Estados Unidos y otros lugares.

En siguientes episodios vemos a Miguel y a Robby darse a golpes y al final reconciliarse y a partir de ahí, ambos siguen apareciendo en la serie, pero pierden protagonismo, al igual que los demás chicos de la serie; cuyos dilemas y situaciones en esta ocasión no aportaron nada a la serie, pero nada.

Definitivamente los héroes de la temporada son:

-Jonny porque vemos que el personaje ha madurado e incluso se vuelve más organizado y al parecer será un gran padre de familia. Además que muestra al final el poder que se tiene cuando se quiere a la familia.

-Daniel y Chozen, porque vemos a Daniel perder la cabeza -y casi a la familia- con las tretas que le hace Silver. Pero al final Daniel es el que pone su lugar a Silver. También se reconoce que Chozen tiene sus buenos momentos. De hecho, en algunas cosas me recordó al personaje de Kato del Avispón Verde.

Por otro lado, hay muchas subtramas en la serie que se hicieron, pero no llevaron a algún lado, por ejemplo: cuando se realizan los encuentros de cobra kai contra la alianza de Daniel y Jonny, que al final, estuvo buena la pelea como dije, pero no aporta nada a la serie; también los problemas y bullying de Kenny contra el hijo de Larusso que al final tampoco se resuelve algo.

Al menos se reconoce que el final estuvo entretenido y valió la pena para cerrar la serie de una manera digna con buena acción.

Si quieren ver una reseña más completa de esta temporada, les sugiero ver el siguiente video del canal “Por si no lo viste”:

https://www.youtube.com/watch?v=e4Pl1WTcfnc

Por último, solo me queda decir que pese a que no es la temporada más floja de todas; si es la peor estructurada respecto a la trama. Considero que vale la pena verla si empezaste a ver la serie y quieres ver que ocurre. Por lo anterior le daremos 6 de 10 extremitos; por lo cual se considera que sirve para entretener; y pedir que si llegaran a hacer otra temporada, esperar que sea mejor que lo presentado en esta temporada.

Detrás de sus ojos de Netflix -La opinión de Extremito

 

A manera de introducción, les comento que se me ocurrió ver la presente miniserie de 6 capítulos debido a que en algún lugar de internet leí que la serie hablaba sobre viajes astrales y que no era recomendable, tras ver la serie, intentar hacer viajes astrales (?). Aunque si revisas la sinopsis desde la página de Netflix, aparece lo siguiente “Una madre soltera se adentra en un mundo de manipulaciones perversas al iniciar un amorío con su jefe y una amistad secreta con su enigmática esposa”. Al verla, me di cuenta de que más bien la serie habla de como “manipular” tus sueños cuando no son placenteros y como hacer el desdoblamiento astral del alma -aunque esta cuestión del desdoblamiento se ve en los últimos 2 episodios-. A mi no me pregunten si es posible hacer este tipo de cosas porque nunca lo he logrado; o más bien nunca lo he intentado.

Después de verla, puedo decirles que, si quitas esta parte “mística” de la serie, debería llamarse “Aquello que no debe hacerse cuando eres psiquiatra o trabajas con uno”. Vemos a una madre soltera de nombre Louise salir para verse con una amiga (por cierto, la primera escena tiene la canción “never forget you” de noisettes, muy buena canción; y es curioso que tanto Louise como la solista de ese grupo son muy parecidas físicamente), entonces termina yendo a un bar y besándose con un hombre de nombre David que apenas conoce. Al día siguiente conoce a su nuevo jefe en su trabajo de secretaria de un consultorio de psiquiatría y resulta que el hombre con el que se besó es su jefe.

Para esto, su jefe se encuentra casado con Adele, una mujer que anteriormente era su paciente y ella es…rica y de buena familia. Adele decide conocer a Louise, dado que esta claro que David no le cuenta todo lo que
hace a su esposa y resulta que Adele y Louise también se hacen amigas, pero Louise tiene una agenda oculta tanto con David como con Adele no contándoles lo que está pasando. Como pueden ver, cada quien hace lo que quiere en la serie sin importarles nada.

Por otra parte, Adele antes de casarse con David tuvo de amigo de nombre Rob, un drogadicto también enfermo mental que le muestra cómo hacer el desdoblamiento del alma y en algún momento Rob y David se conocen en una casa de campo (o algo así) y Rob hace la automatación muriendo por sobredosis, pero resulta que Rob no estaba en su cuerpo y…

No quiero arruinárselos, la verdad vale la pena ver la serie. Por tratarse de una serie amena, con una interesante historia que contar, le damos 8.5 de 10 extremitos.

El ascenso de las Tortugas Ninja: La Película (2022) Netflix -La opinión de Extremito

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=flu1Va5ARuk

Mientras escribo la presente critica, me doy cuenta que tras 15 años del estreno de la película de 2007, no aprendieron del todo; puesto que al compararlas, esta claro que cometieron algunos de los mismos aciertos, pero también los mismos errores:

Empecemos con lo bueno; en ambas versiones la animación de los personajes y entorno -nos guste su apariencia o no- es destacable. Pero cuando revisamos la forma en que narra la historia, por momentos es difusa, todo pasa muy rápido (es decir apenas estas asimilando lo que pasa y ya pasaron otras 2 cosas en la película. Al menos en la versión de este año la historia si esta centrada en lo que les pasa a nuestro cuarteto de héroes porque en la de 2007 por momentos la atención giraba más en otras cosas.

Dejando a un lado la comparación, si quieres disfrutar esta película, sugiero que la veas como un producto nuevo e independiente de sus antecesores, puesto que hay varias diferencias con lo que antes hemos visto; un ejemplo es que Rafael es el grandulón del equipo teniendo al menos el doble de masa que sus otros compañeros y en lugar de ser el héroe que pelea por su cuenta (como Wolwerine) ahora es el miembro que se preocupa más por los demás. Por su parte, Leonardo es el lider despreocupado -parte de la trama gira en torno a eso-. Casey viene del futuro, Abril es una estudiante afroamericana interesada en el periodismo...

Por cierto, casi olvido decirles que si ustedes son de estómagos débiles, les sugiero no comer nada antes de entrar a ver la película, porque los poderes de "los krang" funcionan en base a expandir fluidos gelatinosos a las cosas y seres -incluso así controlan a Rafael-.De hecho así controlan la nave de ellos.

Por ser una película entretenida, pero que todo pasa muy rápido, le damos 7.5 extremitos de 10.

Un Maridaje Perfecto- La Opinión de Extremito

Y aquí estoy, otra vez, sintiéndome perdido, viendo otra película de Victoria, pero es mejor respirar y dejarlo ir; y no sabes que Netflix lanzará o lo que vendrá o si alguien este post leeraaaa...pero no hay nada de que asustarse...ok, me dejé llevar...

Pues salió la nueva película de Victoria Justice llamada "un maridaje perfecto". Para quienes no lo sepan -como yo antes de goglear el significado- la palabra "maridaje" puede significar "Unión y conformidad entre personas casadas", pero también hace referencia a que "el maridaje entre el vino y la comida es el proceso de unir un alimento con un vino con la intención de realzar el placer de comerlos". Esto lo menciono como un pequeño dato curioso.

Para empezar, Netflix cataloga este titulo del género comedia y romántica; pero el romance empieza después de la mitad de la película y ni siquiera se percibe que el "amor" este bien fundamentado; es decir, Hazel, el hombre del que se enamora Lola (Victoria) es el único con el que ha convivido; así de forzado. Tampoco la puedo considerar comedia porque no hay cosas que den risa; salvo que consideres "gracioso" ver a una empresaria mancharse de estiércol o una pelea (malhecha) en un bar. Yo consideraría que es más del tipo de película de mujer superándose en la vida.

Bueno, mejor empiezo por la sinapsis de la historia; Lola trabaja en una empresa de vinos, no es valorada y renuncia (yo no sé porque las historias románticas de mujeres tienen que empezar con que perdieron a su pareja o a su trabajo), empieza a considerar emprender, decide ir a Australia solo para conocer a una empresaria sin tener una empresa o al menos una fórmula para crear un vino y termina trabajando para ella haciendo trabajo pesado solo para mostrar que tiene agallas (?). Se enamora del jornalero Hazel quien resulta ser el hermano de la empresaria (cosa que él nunca mencionó), Lola se va de Australia y busca otros socios y luego regresa con sus amigos y amigas de Australia y fin. Como dije, así de forzado esta.

Otra cosa es que el hecho que la historia ocurra en Australia no le agrega nada a la historia; es decir, puede situarse en cualquier otro rancho del mundo donde se haga un producto de forma artesanal y quedaría exactamente igual la historia salvo cuando Lola ve un canguro...

Es otra de esas películas que el elenco pesó más que la historia; y aún así, creo que Lola es el personaje más flojo que Victoria ha interpretado. Yo admiro los trabajos actorales de Victoria, pero al mismo tiempo distingo que este no es el mejor porque al menos en "Más allá de la Fiesta", "La Lista de no Besar" y la "Rebelión de los Excluidos" sus personajes están mejor trabajados.

Con lo anterior creo que les he mostrado que la película no es buena; y la verdad si quieren ver algo parecido, que les dejé un mejor sabor de boca e incluso sea más inspirador (al final se muestra una lección de madurez), mejor ve "Lady Rancho" -hablo en serio-, la cual también es más graciosa y soy de la idea que hay que apoyar el cine nacional mexicano cuando se pueda.

Por todo lo anterior, le daremos 5 de 10 extremitos. Solo recomendable de ver si eres fan de Victoria Justice.

¿Por qué Encanto es mejor que la Familia Mitchell VS las Máquinas?- La Opinión de Extremito

Lucharan a 2 de 3 caídas sin límite de tiempo. En esta esquina, la familia Madrigal, “hogar de mi gente Madrigal, ¡vamos allá!, en donde todos son fantásticos y mágicos”…y en la otra esquina tenemos a una familia con una camioneta fea y 2 robots, que si los robots no hubieran ido en contra de su programación, no hubieran salvado el mundo…

En esta entrada, aclararé porque la película de la Familia Madrigal es mejor y merecidamente ganó el Oscar. No estoy diciendo que la Familia Mitchell sea una mala película puesto que tiene una carga reflexiva de nuestra actualidad muy interesante. Solo digo que Encanto es una mejor película más acorde a lo que la gente le gusta ver.

A continuación mencionaré 6 razones de porque Encanto es mejor:

1)La historia de Encanto es más interesante y da lugar a teorías. La historia de Encanto y los personajes son complejos y más interesantes y en Youtube abundan los videos sobre teorías de los personajes, como por ejemplo los límites de habilidades, de donde se inspiró, como funciona la casita…y al momento siguen incrementándose en número y contenido esas teorías.

2)La historia es más divertida y mejor trabajada. El humor de encanto es ligero, hay cosas absurdas pero todo es parte de lo mismo, se siente fresco. En cambio el humor de los Mitchell es más irónico, más tirándole a cosas inesperadas, más satírico pero forzado (por ejemplo, la pelea con el Furby gigante se me hizo de las cosas más extrañas que he visto en mi vida). Pero además de eso, la forma en la que presentan las situaciones en la Familia Mitchell hacen parecer que estoy viendo una tragicomedia y yo soy de la idea que una película mejor trabajada; o es comedia absurda, o es reflexiva o es comedia satírica, no todo a la vez...

3)La esencia de los mensajes de Encanto esta mejor trabajada. Los Mitchell se encasillan en criticar el posmodernismo, internet y dependencia a las máquinas, pero no salen de eso. A lo mucho, en una escena muestran que el padre con la familia tuvo que separarse de su anterior hogar para buscar mejores oportunidades mudándose, lo cual es una cuestión muy reflexiva y significativa dentro de una familia, pero hasta ahí. Por otro lado, Encanto te hace reflexionar con lo que significa ser Mirabel, pero además también te hace reflexionar que aquellos que son más capaces o perfectos también tienen problemas y también se les exige más. También hay una cuestión reflexiva respecto al futuro que vale la pena reflexionar otro día con más elementos…

4)canciones…¿tengo que ser más específico al respecto?…

5)La protagonista. El diseño de Katie no es malo. También Katie no es el primer personaje rebelde que choca y tiene problemas con su padre en toda la historia de la animación, pero hasta Max en “Goofy la Película” es divertido y no todo el inicio de la película actúa como caguengue y odioso. La verdad Katie me desesperó mucho en la primera parte de la película. Por su parte, Mirabel tiene sus inseguridades, sus momentos de duda, de problemas con la abuela pero eso la hace un personaje mejor trabajado…

6)Personajes secundarios. En la familia Mitchell, los personajes están muy encasillados y toda la historia gira en torno a Katie y su padre Rick, pero pareciera que los demás miembros de la familia no hacen otra cosa al mismo tiempo. En cambio en Encanto, sabes que la familia Madrigal hace otras cosas mientras Mirabel no está. Por último, es fácil identificarte con los personajes de Encanto; es decir: la sensación de no encajar de Mirabel; la sobrecarga de Luisa; estar harto que las personas esperen que seas perfecto como Isabela; la impotencia de saber que hay cosas que van a salir mal pero que los demás no te escuchen y les moleste que opines… los personajes son humanos…

Pues con esto termino. Se despide su amigo Extremito deseándoles una buena noche.